Yamaha掛川工廠見聞 之三
沿著裝配線繼續前進，來到調整鍵盤高度與深度的工作站。這項工作在傳統工廠中，是由技師一個鍵一個鍵完成：在鍵盤上放一隻鋁製或木製的水平尺，目測每一個鍵是否平整，太低的鍵在底下墊上紙圈，太高的則將底下的紙圈抽掉。紙圈有多種不同厚度，薄的僅有0.01mm，經驗熟練的技師才能很快地判斷要用哪一種厚度的紙。高度確定之後，技師接著按壓琴鍵，並以定規輔助來判斷其深度是否理想，若不理想則按先前紙圈加減的方式來調整。每一個鍵都需要如此反覆測試、調整，所以88個鍵全部完成需要一段不短的時間。
在此廠區中，我很意外這件工作是由機器進行：鍵盤先通過雷射儀器來測量其水平高度，接著一台罩子般的機器覆蓋整個鍵盤，幾分鐘後罩子打開，全部工作就完成了。大約猜想罩子內發生的事：機械按壓鍵盤確認深度、將全部鍵由鍵床移開、將高度深度所需的紙圈一次全部墊好（至少有一百八十個紙圈要放）、將鍵放回鍵床。雖然不曉得到底實際如何運作，但是光看它的工作成果就令人吃驚，速度是傳統的百倍以上。任何工作只要能標準化，就能以機械完成，我深深感受到這件事。
接下來看到的，是關於運動機構的調整，這裡就沒有機器的身影了（鬆了口氣）。技師們在幾個鄰近的工作站中，按壓琴鍵，觀察並感覺其運動狀態，然後以特定工具伸進機構中調整。鋼琴的調整非常重要，因為會影響彈奏者的手感，這些調整當然都有標準可循，但這些工作卻沒有自動化，我相信其中的理由第一是成本太高，要以小機械臂伸進複雜的機構中、判斷需要什麼工具、將工具對準調整處，這種機械成本非同小可；第二是這些調整標準彼此牽動，要將之量化很複雜，難以簡化到機器能理解的程度；第三，也是我認為真正最重要的因素：這些標準的最終判斷是「人」，當一個鍵按起來不理想的時候，有很多地方可以去修正，有經驗的技師可以在各處做出稍微的調整，綜合起來就能得到符合標準的按鍵感覺，這種權衡卻是機器不懂的。機器也許可能把每一個需要調整的地方都調到它的誤差範圍內，但萬一全部綜合起來時的觸鍵感仍不理想時，機器就無能為力了，它不會思考如何改善，也不可能回頭去改變它先前完成的調整，靈活權衡是機器無法辦到的事。（照片一：調整工作。翻攝自工廠文宣）
在此廠區中，我很意外這件工作是由機器進行：鍵盤先通過雷射儀器來測量其水平高度，接著一台罩子般的機器覆蓋整個鍵盤，幾分鐘後罩子打開，全部工作就完成了。大約猜想罩子內發生的事：機械按壓鍵盤確認深度、將全部鍵由鍵床移開、將高度深度所需的紙圈一次全部墊好（至少有一百八十個紙圈要放）、將鍵放回鍵床。雖然不曉得到底實際如何運作，但是光看它的工作成果就令人吃驚，速度是傳統的百倍以上。任何工作只要能標準化，就能以機械完成，我深深感受到這件事。
接下來看到的，是關於運動機構的調整，這裡就沒有機器的身影了（鬆了口氣）。技師們在幾個鄰近的工作站中，按壓琴鍵，觀察並感覺其運動狀態，然後以特定工具伸進機構中調整。鋼琴的調整非常重要，因為會影響彈奏者的手感，這些調整當然都有標準可循，但這些工作卻沒有自動化，我相信其中的理由第一是成本太高，要以小機械臂伸進複雜的機構中、判斷需要什麼工具、將工具對準調整處，這種機械成本非同小可；第二是這些調整標準彼此牽動，要將之量化很複雜，難以簡化到機器能理解的程度；第三，也是我認為真正最重要的因素：這些標準的最終判斷是「人」，當一個鍵按起來不理想的時候，有很多地方可以去修正，有經驗的技師可以在各處做出稍微的調整，綜合起來就能得到符合標準的按鍵感覺，這種權衡卻是機器不懂的。機器也許可能把每一個需要調整的地方都調到它的誤差範圍內，但萬一全部綜合起來時的觸鍵感仍不理想時，機器就無能為力了，它不會思考如何改善，也不可能回頭去改變它先前完成的調整，靈活權衡是機器無法辦到的事。（照片一：調整工作。翻攝自工廠文宣）
這讓我聯想到鋼琴調音，學習鋼琴調音，第一課便是「不要相信調音器，要相信自己耳朵」，為什麼？因為調音器只判斷單音頻率是否符合標準，但即便是每個單音都符合標準，組合起來卻不見得就是我們所期待的，調音的目的是得到一組和諧的音律，換句話說，是多個單音綜合的成果，當綜合的成果無法讓我們滿意時，我們會試著去更動每個單音，甚至使之稍微偏離原本的單音標準，藉此來創造最終的和諧，這種變通，就是機器所不能。
在我自己的鋼琴上有一個音，當把它調整到與其他音最和諧的狀態時，它會偏離調音器標準大約6%，6%不是一個小數目，如果以調音器為聖旨的話，甚至可以說這個音根本失準，可是如果把此音調到調音器標準，它卻反而無法與其他音形成和諧的音律，這種兩難時刻就是調音師必須權衡的關鍵點，是要相信機器呢？還是要相信自己的耳朵？答案很明顯：耳朵。因為機器並不明白我們所追求的是各音之間最終的和諧，它只知道單個單個音有沒有達標，它不會理解單音達標不過是完成最終工作的一種手段，當這個手段失效時就應該變通，老話一句，機器不懂的。
回到工廠，一台一台的鋼琴經過調整之後安裝止音器，然後進入最後整音與調音階段（照片二：整音工作。翻攝自工廠文宣），此二工作的進行都需要技師靠耳朵確認，所以在獨立的隔音房間中進行。整音與調音工作會進行好幾次以求穩定，之後便進入最終檢查室，在這個隔音間內，經驗最老到的技師會詳細檢查每一個細節，從外觀到聲音到彈奏感，鋼琴從頭到尾被檢測一遍，未臻理想處就由老技師直接修正。
在我自己的鋼琴上有一個音，當把它調整到與其他音最和諧的狀態時，它會偏離調音器標準大約6%，6%不是一個小數目，如果以調音器為聖旨的話，甚至可以說這個音根本失準，可是如果把此音調到調音器標準，它卻反而無法與其他音形成和諧的音律，這種兩難時刻就是調音師必須權衡的關鍵點，是要相信機器呢？還是要相信自己的耳朵？答案很明顯：耳朵。因為機器並不明白我們所追求的是各音之間最終的和諧，它只知道單個單個音有沒有達標，它不會理解單音達標不過是完成最終工作的一種手段，當這個手段失效時就應該變通，老話一句，機器不懂的。
回到工廠，一台一台的鋼琴經過調整之後安裝止音器，然後進入最後整音與調音階段（照片二：整音工作。翻攝自工廠文宣），此二工作的進行都需要技師靠耳朵確認，所以在獨立的隔音房間中進行。整音與調音工作會進行好幾次以求穩定，之後便進入最終檢查室，在這個隔音間內，經驗最老到的技師會詳細檢查每一個細節，從外觀到聲音到彈奏感，鋼琴從頭到尾被檢測一遍，未臻理想處就由老技師直接修正。
通過最終檢測後，鋼琴的製造可以算是完工了，不過它們還沒準備離開工廠，它們被無人車載著繼續前進到最後一站：「氣候適應室」，那是兩間大型儲藏室，內部溫濕度分別對應歐美與亞洲氣候，儲藏室內有十幾公尺高的貨架，貨架被劃分為一格格長方形儲藏空間，當軌道車運著鋼琴來到貨架底下，鋼琴會被自動堆高機舉起，然後像抽屜一樣滑進某一格儲藏空間中，這是鋼琴在整個生產線中離開自動車的唯一時刻，離開的瞬間，忽然讓我有種「畢業了」的感慨。不過並不是真的畢業，之後它們會待在適應室中數個月甚至數年時光，讓木頭以及所有零件在設定好的溫濕度中徹底穩定，然後才被銷售到與適應室氣候相仿的目標市場。（照片三：氣候適應室。翻攝自工廠文宣）
以上是Yamaha平台鋼琴的生產線的所見所聞，在參觀的過程中，我不時感受到機械化、自動化的威力，相信那是Yamaha鋼琴品質之所以穩定的關鍵，但是也因為如此徹底的自動化，才更讓我看見人的可貴，所有需要判斷、辨別、思考、變化的工作，都是由人來完成，而樂器的精髓，或者誇張點說靈魂，恰在那些工作之中。在作業過程裡機械確實能夠某種程度代勞，但機械能代的也僅止於「勞」，「功夫」始終在人的身上。
（完）
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